ISMAT 24161

Lab de Design de Moda II

• ApresentaçãoPresentation

  A UC de Lab de Design de Moda II, é fundamental para o estudante de Design e Produção de Moda e Têxtil, para este aprofundar e fomendar os conhecimentos de modelagem, corte e confeção anteriores. Os domínios de modelagem e confeção são essenciais para colocar em prática o que o estudante teoriza e conceptualiza. Por esta mesma razão, várias técnicas de modelagem e confecção são abordadas na UC, tendo em conta a lógica de construção de produtos direcionados para o design de autor e os diferentes materiais usados. Esta UC não só permite ao estudante a aprendizagem a fomentação das suas capacidades técnicas, como enaltecer as suas capacidades de auto análise e critica relativos à qualidade do produto que está a desenvolver, dotando-o de uma maior autonomia enquanto futuro profissional.
• ProgramaProgramme

  O semestre dividir-se-á no desenvolvimento de produto de Moda: 1) Desenvolvimento de proto e produção de 5 peças finais alusivas à coleção desenvolvida em Lab de Design de Moda I. - a. Retificar modelagem de sobretudo e produção de peça final; - b. Desenvolvimento de modelagem, protos e peças finais alusivas a mais 4 peças distintas da coleção, designadas pelo estudante; - c. Desenvolvimento de 4 tech packs com 4 fichas técnicas distintas. Identificação e ordem será a seguinte: 1) ficha técnica do modelo; 2) lista de moldes; 3) fotos e comentários da sessão de fitting e 4) tabela de medidas do modelo (Moldes e Peça Final). 2) Desenvolvimento 3 produtos finais de joelharia/ bijuteria:  - a. Ficha Técnica + 1 proto – à escolha do estudante: Ficha Técnica: Descrição Técnica + Desenho Técnico (vistas de frente, trás e perfil) do produto + Medidas; - b. 3 peças finais – duas peças a partir dos 2 protos que foram desenvolvidas no 1º semestre + uma de raiz;        
• ObjectivosObjectives

  São objetivos da UC dotar os estudantes de competências relacionadas com: 1) Realização de adaptações e transformações de moldes base seguindo o design proposto pelo estudante; 2) Aprofundar, consolidar e dotar os estudantes de noções avançadas de modelagem, corte e de confeção; 3) Desenvolvimento de acessórios de moda em contexto de joelharia/ bijuteria; 4) Consolidar o processo de análise e de controlo final dos produtos desenvolvidos: preparação de documentação necessária para a produção de peças e sua industrialização. 
• BibliografiaBibliography

  Attardi, D. (2021). Fashion Draping Techniques Vol. 2: A Step-By-Step Intermediate Course. Coats, Blouses, Draped Sleeves, Evening Dresses, Volumes and Jackets. Hoaki Books Sl Chapman, M., & Triossi, A. (2013). The art of Bulgari: La dolce vita and beyond. Prestel; Primeira edição. Donnano, A. (2017). Fashion Patternmaking Techniques - Haute couture [Vol 1]: Haute Couture Models, Draping Techniques, Decorations. Promopress Donnano, A. (2021). Fashion Patternmaking Techniques - Haute Couture [vol. 2]: Creative Darts, Draping, Frills and Flounces, Collars, Necklines and Sleeves, Trousers and Skirts. Promopress Wargnier, C. (2021c). Focus on fashion details - Volume 3. ESMOD. Wargnier, C. (2021d). Focus on fashion details - Volume 4. ESMOD. Young, A., & Wells, P. (2022). New Jewellery Techniques. Hoaki.    
• MetodologiaMethodology

  A unidade curricular será desenvolvida através de sessões teórico-práticas, expositivas e demonstrativas, e de trabalhos práticos de carácter experimental desenvolvidas durante as sessões de aula. Fomentar-se-á o caracter participativo que facilite a assimilação dos conteúdos e que fomente a interação professor/aluno, procurando que o estudante tenha uma atitude mais autónoma ao longo do semestre. O ensino tutorial, como método ativo, será fundamentalmente usado no acompanhamento dos exercícios práticos, realizados ao longo da unidade curricular.
• LínguaLanguage

  Português
• TipoType

  Semestral
• ECTS

  7
• NaturezaNature

  Obrigatório
• EstágioInternship

  Não